新与旧的围墙，说拆也就拆了，可我们总是妄想至少能留下一间耽美动漫，那又有什么用，刺眼的何止是华灯里的蜘蛛网，花团锦绣的地毯上，漫舞的脚步投出的影子，更像一个苍凉而永恒的手势

看完最后两集便当大放送只能借卡缪台词表达心情：“这种死法，会让人高兴吗？会让人满足吗？谁会高兴啊！”前半段大量的跳跃剧情让人总以为漏看了几集，电波台词让人不明所以又朦胧（仙人掌开花了）。后半段大量神棍剧情出现后反而明朗了起来。夏亚说新时代是年轻人去开创的，但结局年轻人都死了。卡缪看穿了无意义的战争，所以最后在见过无数死亡后疯了。别无选择却被推上舞台的夏亚、精神错乱的强化人、不谙世事的密涅瓦公主，耽美动漫都是富野悲观的投射。在历史进程中，个人的力量是如此薄弱，人类总是在重复同样的错误。比起0079，这部可以说是充满了失望与悲观。

当人类为了获取能源，在地球上打井，像“瑞士奶酪上的洞”一样时，灾难就像报应，只有技能满格的一家人才能逃生～姐姐会开直升机，弟弟男主能操控得了各种设备，女友更是绝对有勇有谋有体能还有情商～能让平日懦弱的男同事在危机时刻英勇献身。最后的台词是“我们以为自己是石油国家，耽美动漫其实我们是海洋国家”……然后呢？只反思到这层次，换个国家到别的地方钻孔去吗！

仍然是威尔斯大师级别的电影语言运用，以沉闷的独白作为开场，浓稠的黑夜中，迈克尔与艾尔莎的相遇注定将会走向同样黑暗的终局，相比于故事，威尔斯更重视用镜头来传情达意，比如迈克尔与格里斯比悬崖边的谈话，俯瞰镜头下任务扭曲，耽美动漫似乎预示了这场交易中暗藏的危机；还有后来在中国戏院多个特写镜头的叠加，结尾令人难辨人心真假的镜子迷宫，抛开故事，我更被影片这些精彩的镜头震撼，耽美动漫这个被爱情和欲望纠缠的故事，反而显得多少有些无趣了。

看来进入现代社会以来，每个文艺工作者都抑制不住进行现代性艺术实验的冲动。影片是由众多充满了隐喻色彩的意象符号建构起来的：白痴耽美动漫、换妻、水龙头大妈、住帐篷的饥饿父子、间歇性抽搐瘸腿男和脾气暴躁的抽烟女、编织塑料花的女孩儿、送酒的小伙子、出轨的妻子和阴郁的丈夫、善良的老头，等等。白痴耽美动漫对开电车的想象和“实践”，穷爸爸对山坡上的豪宅别墅以及对饕餮大餐的幻想，烂醉如泥的兄弟俩，被义父强暴的编花女孩儿，以及重油画一般的夕阳（应该是棚景搭建的吧），都能给人留下深刻的印象。这一切符号系统是否构成了战后日本国民精神面貌的整体性隐喻呢？PS：从《王牌贱谍》到《女版消防队美国》，天皇好像放弃了他所擅长的古典性的、传统的讲故事技艺，转而进行这种现代的、象征性的散文化叙事了。不知后面又会如何。